Новые возможности профессионального студийного света. Комплекты стоимостью до 20 000 руб.

Новые возможности профессионального студийного света. Комплекты стоимостью до 20 000 руб.

Комплект постоянного света Raylab RL-LED 176

Данный комплект постоянного света от российского бренда — отличный вариант для небольших фото- и

В комплекте находятся два осветителя, каждый на 4 лампы. Источником света выступают светодиодные лампы суммарной мощностью 176 Вт. Такая комплектация осветителя в купе с двумя тумблерами питания, на каждый из которых приходится по две лампы, позволяет создавать 4 варианта освещения:

• 100% — когда все 8 ламп включены;
• 75% — включены 4 лампы на одном осветители и 2 лампы — на втором;
• 50% — включены по 2 лампы на каждом осветителе или 4 лампы, но только на 1 осветителе;
• 25% — из всех лам включены только две на определенном осветителе.

Комплект, который помимо осветителей с лампами включает 2 софтбокса и 2 стойки, можно удобно разместить в прилагаемой сумке, что делает Raylab RL-LED 176 мобильным, удобным для работы на выезде. Больше фотографий и характеристик Raylab RL-LED 176 можно найти на официальном сайте производителя .

Raylab RL-LED 176

Достоинства:

• Готовое решение для блогеров, портретной и предметной съемки;
• Светодиодные лампы с высокой цветопередачей CRI≥ 96;
• Постоянная цветовая температура ламп 5500 К;
• Срок службы ламп — до 50 часов;
• 4 варианта освещения (100, 75, 50 и 25 проц);
• Используются лампы с универсальным цоколем Е27;
• Увеличенная длина сетевого шнура — 4 метра;
• Байонет Bowens, позволяющий заменить софтбоксы на другие световые модификации.

Недостатки:

• Существенных недостатков у оборудования нет, если только отсутствие в комплекте дистанционных устройств управления.

Общие характеристики Raylab RL-LED 176:

Стоимость Raylab RL-LED 176: 12600 руб.

Комплект FST-006 KIT

FST-006 Kit способствует созданию профессионального студийного освещения за счет четырех люминесцентных ламп мощностью 120 Вт и софтбоксов. Цветовая температура 5500 К. В комплекте имеются четыре софтбокса, оснащенные патронами E27 и перекладина-журавль с сумкой-противовесом, позволяющая настраивать свет, корректировать его направление, а также закреплять другое фотооборудование. Также в наборе три алюминиевые стойки, предназначенные для софтбоксов и журавля, и удобный фотостол со столешницей. Стол легко разбирается. Стойки позволяют устанавливать постоянный студийный свет с любой стороны от предмета. Комплект представляет собой передвижную фото и видео студию, позволяющую создавать нужное освещение в любых условиях.

FST-006 KIT

Достоинства:

• благодаря оптимальному показателю цветовой температуры 5500К создается ощущение дневного света, что в последствие облегчает обработку фотографий;
• универсальность осветителей благодаря наличию цоколя Е27;
• наличие легко разбираемого фотостола с удобной столешницей, что отличает данный комплект от большинства аналогичного оборудования других брендов.

Недостатки:

Для такой многофункциональной аппаратуры по доступной цене трудно назвать существенные минусы. Незначимыми недочетами комплекта можно отметить отсутствие устройств дистанционного управления и использование люминисцентных ламп, а не светодиодных. Но в этом случае увеличилась бы стоимость комплекта не менее, чем в три раза.

Основные схемы света. Виды источников света

Фоновый

Фоновый свет, как следует из названия, освещает фон. Для него используется направленный или мягкий и рассеянный свет. Главная задача фонового света – выделить объект съемки, отделить модель от фона. Если вы хотите получить идеальный белый фон, то следует на задник направить свет более мощный, нежели на объект.

Если у вас цветной фон и перед вами стоит задача подчеркнуть снимаемый объект, то на фон направляется менее мощный свет, чем на модель. В зависимости от поставленной творческой задачи выставляется фоновый свет.

Контровый (контровой)

От слова counter (встречный). Как следует из названия, он отвечает за создание контура. Выставляется за моделью (между объектом съемки и фоном). У выдаваемого при помощи этого света светового контура может быть несколько функций: имитация воздушной дымки, подсветка фактуры, игра со светом на прозрачных и полупрозрачных предметах съемки.

Соответственно: чем ближе стоит источник света к камере, тем больше полоса контура и чем дальше, тем уже. Более-менее понятно?

Заполняющий

Как мы уже сказали, в классической фотографии рассказ об источниках света начинают именно с него. Функция данного источника света – сбалансированно осветить модель, то есть сделать так, чтобы стали хорошо видны детали, а видимые тени, напротив, - убрались. При настройке можно опираться на уровни.

Заполнение светом добавляется при достижении двадцати-тридцати уровней по теням. Выделяют также выравнивающий свет. Он отвечает за освещение теневых участков модели, выставляется в противоположной стороне от рисующего.

Рисующий (key light)

Его еще называют «ключевой свет». Это основной свет в любой схеме.

Он, согласно своему названию, отвечает за прорисовку основных объемов, форм и фактуры модели. Обычно для него используется боковой свет, который поднимают немного повыше, чем находится верхняя точка модели.

Схемы света с постоянным источником. 9 схем света для студийной съемки

9 схем света для студийной съемки

Как поставить свет в студии при съемке портрета?

Фотографам нужно знать, как установить источники света, чтобы добиться желаемого эффекта в кадре. Конечно, в студии можно работать интуитивно, экспериментируя и изучая направление светового потока. Но намного проще получить хороший результат, когда у тебя в голове есть готовые решения .

Специально для тебя мы повторили 9 световых схем с 1-3 источниками. Для этого мы использовали приборы и насадки, которые есть в нашей фотостудии .

Смотри световые схемы и вдохновляйся на съемки!

Схема 1

Установите рисующий свет немного левее камеры. Поставьте 2 осветителя по бокам и чуть сзади модели.

Чтобы контровики не влияли на фон, установите между фоном и светильниками белые панели.

Интенсивность освещения фона в этой схеме регулируется с помощью поднятия или опускания рисующего света.

Схема 2

Чтобы добиться белоснежного фона.

Установите рисующий свет рядом с камерой. Направьте контровые источники на фотофон.

Между моноблоками и моделью установите белые панели - это позволит избежать паразитных засветок от фона.

Схема 3

Чтобы получить ярко освещённую модель на тёмном фоне.

Установите источник света справа от модели, а рисующий октобокс - немного левее камеры.

Схема 4

Чтобы фон освещался равномерно.

Схема с одним источником света. Установите рисующий октобокс слева от камеры. По бокам модели поставьте две широкие отражающие панели для заполнения светом.

Интересные схемы света в студии. Смешанный свет

Смешанный свет — это не столько про световые схемы, сколько про настройки камеры и общую идею. Подразумевается, что мы используем и постоянный свет, и импульсный, настраиваем фотоаппарат, а в результате получаем кадр с необычными цветовыми и световыми разводами и модель в фокусе (или почти в фокусе).

Что нужно для съёмки со смешанным светом

• Источник постоянного света. Отвечает за размытие. Он должен быть мощным, чтобы импульсный свет не перебивал его, и они работали в паре.
• Источник импульсного света. Он будет «замораживать» модель.
• Светоформирующие насадки для импульсного света. Нужно, чтобы он направленно светил на модель, но максимально не касался окружения. Для этого нужен жёсткий направленный свет. Подойдут тубус или рефлектор. Можно снимать и с портретной тарелкой, но обязательно с сотами.
• Фактурный фон. Если фон будет не гладким, эффект размытия будет читаться сильнее. Подойдут мятые тканевые фоны, цветные, с различными узорами.
• Настройки фотоаппарата. Чтобы в кадре появилось размытие, нужно сделать выдержку более длинной. Подойдет ¼ и длиннее. Чем дольше фотоаппарат собирает свет, тем сильнее эффект размытия. С пересветом проще всего справляться закрытием диафрагмы в диапазоне от f/8 до f/16, либо наденьте на объектив нейтральный серый фильтр, который поглощает свет. Точные значения зависят от мощности света и расстояния его от модели.
• Движение. Чтобы проявить эффект размытия, попросите модель сделать шаг в сторону, подвигать руками, повернуть голову, либо подвигайте камерой после нажатия на кнопку спуска затвора.

Схемы студийного света с одним источником. Портрет с одним источником #2. Схемы.

После публикации первой части статьи Портрет с одним источником #1 многие спрашивали про схемы освещения, которые я использовал. Теперь я прилагаю все схемы расположения источников света, отражателей и камеры. Берите и пользуйтесь!

Для этого снимка схема следующая: головка накамерной вспышки повернута влево, где расположен отражатель. Свет от отражателя падает на модель.

На этот раз отражатель находится на уровне талии модели, а вспышка направлена в потолок. Свет от вспышки отражается от потолка и освещает модель под углом сверху. Отражатель служит для заполнения теней.

Для этого снимка использован софтбокс для внешней вспышки. Модель находится на открытом воздухе в тени дерева. Софтбокс является главным источником, освещающим модель, а фон заполняется естественным светом.

Здесь софтбокс устанавливается позади объекта, а рефлектор прямо противоположно, чтобы отразить свет в лицо модели. Используется серебристая сторона отражателя.

Бытовые лампы – вполне приемлемый источник света, когда нет ничего другого. В этом случае использовался торшер со снятым абажуром. Чтобы смягчить свет, использовался экран из натянутой белой ткани, проходя через который, свет рассеивается и смягчается. Съемка производилась при высоком ISO 2500. Имейте ввиду, что баланс белого должен быть скорректирован для условий съемки.

В этом случае используется один большой софтбокс размером около 120 см для создания мягкого света.

Схемы света для фэшн съемки. Техника и настройки

Я снимаю на камеру Nikon D800, чередуя два объектива: зум Nikon 24-70mm f/2.8G ED AF-S Nikkor и фикс Nikon 50mm f/1.8D AF Nikkor. Зум объектив подойдёт тому, кто впервые снимает в студии: с ним возможно быстро менять планы. Фикс объектив устроит любого фотографа: он недорогой, но при этом даёт очень резкую картинку, особенно на прикрытой диафрагме. А открытой диафрагмой в студии пользуются очень редко.

Для съёмки в студии не обязательно иметь дорогое фотооборудование. Подойдёт камера любого уровня, от любительской до профессиональной. К примеру, Nikon D7200 и Nikon D5500 отлично справятся со студийной съёмкой. Главное условие для работы со светом — наличие разъёма для установки синхронизатора, или, как его ещё называют, «горячего башмака». Также необходима возможность управления ISO, выдержкой и диафрагмой вручную. Пусть вас это не пугает, потому что по факту выдержка не влияет на количество света, попадающего в объектив фотоаппарата. Для студийной съёмки она должна быть 1/125–1/200, при этом равной выдержке синхронизации, обычно лежащей в пределах 1/160–1/200, в зависимости от модели камеры. Если же выдержка окажется короче значений синхронизации, то на снимках появятся чёрные полосы от шторок затвора. Значение ISO в студии всегда ставят на минимум: ISO 100 или ISO 200, что определяется возможностями вашего фотоаппарата. То есть, единственным вашим корректором при съёмке будет диафрагма.